RASA Y DUENDE . PAISAJE INTERIOR DEL CANTE JONDO INSPIRADO
EN LOS POEMAS DEL CANTE JONDO DE LORCA Y EL ARTE DRAMÁTICO DE LA INDIA.
Espectáculo de danza, música y teatro inspirado en los poemas
del Cante Jondo de Lorca donde se indaga en la experiencia del
cante y a su vez se convierte en imagen, sonido y movimiento.
Una exploración sobre la relación entre la imagen poética, el
sonido primitivo y estilizado del amenco y la danza inspirada en
lenguajes contemporáneos de India y de España.
La prosa de Lorca en sus escritos sobre el Juego del duende y El
cante jondo es la voz que nos guía desde el presente, al tiempo de
Lorca y hasta el fondo milenario. Vivencias en forma de viñetas
que logran capturar los sentidos en un recorrido hacia atrás en el
tiempo y en el espacio para encontrarnos en la música con
inuencias sufíes, bizantinas e incluso hindúes.
Es aquí donde el movimiento y la expresión viajan entre culturas
tomando como esencia técnicas de danza clásica de la India, arte
marcial o incluso teatro gestual Kathakali.
Rasa en la estética clásica de la India se reere a las nueve
emociones básicas comunes a todos los seres humanos. La
expresión artística de estas emociones crea un espacio estético
donde experimentar el arte más allá de fronteras culturales, pues
alcanza la trascendencia, llamada también duende en palabras de
Lorca.
Mónica de la Fuente es coreógrafa y bailarina dedicada durante
más de veinte años a la Danza Clásica India, de donde parte para
la creación de su propio lenguaje de danza contemporánea.
José Salinas es cantaor y percusionista y en esta ocasión
ahonda en los sonidos primitivos del amenco para convertirlos
en paisaje sonoro.
Carlos Blanco, guitarrista clásico y de amenco que explora a
través de su música las conexiones interculturales.
Nacho Corral, musicólogo e intérprete de vina y armonio.
Yonder Rodriguez, multi-instrumentista, toca tabla, kanjira y
percusiones.